تعظیم

کمانبازگشتند ، و این بار ، بزرگسالان در حال پیوستن هستند. در مورد زیبایی شناسی کمان ، ما از 2 قسمت برای معرفی ، تاریخ کمان و طراحان مشهور لباس کمان هستیم.

کمان ها در "نبرد پالاتین" در قرون وسطی در اروپا سرچشمه گرفتند. بسیاری از سربازان برای رفع یقه های پیراهن خود از روسری های ابریشمی در اطراف گردن خود استفاده می کردند. رهبر مد لوئیز چهاردهم متوجه شد که ، سپس یک کراوات کراوات طراحی شده است. این نوع کراوات به سرعت از فرانسه به انگلیس معرفی شد و سپس به اروپا گسترش یافت و به نمادی از اشراف و ظرافت تبدیل شد.

در قرن هفدهم ، "سبک باروک" بسیار محبوب بود ، خانمها و آقایان شروع به تزئین لباس خود با روبان های توری دست ساز می کنند. در این دوره از کمان ها برای تزئین پوشاک ابریشمی و ساتن ، لباس سلطنتی ، مدال های افتخار نظامی ، جواهرات طلا و غیره استفاده شد.

در قرن 18th ، "سبک روکوکو" به اروپا رفت و این دوره نیز "عصر باشکوه" دکوراسیون کمان بود. از کراوات کمان لوئیز چهاردهم گرفته تا مجموعه جواهرات ملکه ماری ، کمان همیشه یکی از سبک های مورد علاقه خانواده های سلطنتی اروپا بوده است.

در قرن بیستم ، کمان ها در بسیاری از آثار طراحان ظاهر شدند. کمان ها نه تنها نمایشی از تخیل و جذابیت زنان بلکه یکی از محبوب ترین عناصر طراحی طراحان مد هستند. مارک های مختلف سبک های تفسیر متفاوتی دارند.

در دهه 1950 ، ژاک فتح ، یکی از سه رهبر مد فرانسه ، نمایشگاه بهاری در سال 1950 وی باعث ایجاد احساس بزرگی شد. ژاک فتح محدود به شکل کمان در طرح های خود نیست ، بلکه انتزاع آن را در مد ادغام می کند. این همچنین پایه و اساس این را برای کمان فراهم کرد تا به یک عنصر طراحی ماندگار در مد تبدیل شود.

گابریل شانل همچنین احساس ویژه ای برای کمان ها داشت. در طرح های خود ، کمان ها نمادی از ظرافت و اشراف بودند.

در سال 1927 ، اثر معروف السا شیاپلی "ژاکت گره ای تعظیم بصری در جابجایی" متولد شد. این طرح یک نوآوری جسورانه بود که کمان را از یک شکل سه بعدی به یک دکوراسیون دو بعدی مسطح تبدیل کرد.

عنصر کمان در طول تاریخ کریستین دیور ، از مد بالا گرفته تا بسته بندی عطر ، کاملاً ترکیب ظرافت و بازیگوش بودن کمان بوده است.

Cristóbal Balenciaga دوست دارد چهره زن را به عنوان یک پروانه با بال های پخش کننده توصیف کند. از طریق ساختارها و خطوط مختلف ، مدل ها در این عظیم پنهان می شوندلباس، گویی که می توانند در هر زمان پرواز کنند.

تا کنون ، کمان ها ، که نمادی از عاشقانه ، برش و ظرافت است ، کمان ها هنوز یکی از عناصر مشترک در طراحی لباس مدرن زنان هستند. آنها دائماً در صورت تمایل طراحان ظاهر خود را تغییر می دهند و نقش مهمی در زیبایی شناسی پوشاک ایفا می کنند.

ری کاواکوبو (Comme des Garçons) احساس ویژه ای از عناصر کمان دارد. سبک او نادیده گرفتن قوانین و شکستن سنت ها است. در نمایشگاه بهار و تابستانی 2022 ، او کمان را به شکل چاپ و سه بعدی ارائه داد ، از این طریق از روش سنتی اغراق آمیز شکل کمان ها جدا می شود ، کمان چاپ شده و 3D تأثیر تصویری قوی ایجاد می کند. چاپ یا تکنیک های گلدوزی سه بعدی برای تزئین مناطق بزرگ کمان ، گل ، برگ و سایر الگوهای روی یک شبح ساده استفاده می شود. چاپ مکرر الگوی کمان سه بعدی و یک ظاهر طراحی شده با رزین رزین "دو بعدی" تأثیر بصری شدیدی دارد.

Giambattista Valli یک طراح مشهور از ایتالیا بود و او در سال 2004 یک برند با نام خود بنا کرد. کمان ها ، لاله ها ، روفل ها ، بند کمر و تزئینات گل سه بعدی عناصر امضای Giambattista Valli هستند. طرح های Giambattista Valli از کمان بزرگ کلاسیک و خطوط صاف و پر از حس هنری استفاده می کند. ترکیبی از گلهای گازی و گل به صورت لایه بندی شده است و به مردم احساس مبهم و رویایی می بخشد. طراحی با سیاه فضای پایدار و مرموز ایجاد می کند. صورتی جامد لباس را ساده تر و ظریف تر می کند. طراحی لباس با کمان شیرین و HEM اغراق آمیز قلب مخاطبان را به دلیل جذابیت بصری خود جلب کرده است. بیشتر الگوهای به صورت گلها و پارچه های توری قرار دارند و جلوه ای هماهنگ و متحد ایجاد می کنند.

الکسیس مابیل یک برند معروف است که در سال 2005 توسط طراح الکسیس مابیل تأسیس شده است. کمان بهترین سمبل این طراح جوان است. وی گفت: "کراوات کراوات" نمادی از یک مفهوم خنثی است که نه تنها می تواند با روابط کمان مردان در ارتباط باشد بلکه ظرافت زنانه را نیز بیان می کند. در سری پاییز و زمستان 2022 الکسیس مابیل ، کمان هایی که در مکان های مختلف روی لباس ظاهر می شوند: روی شانه های لباس های خارج از شانه و کت های کت و شلوار ، در طرفین لباس های توری و روی کمرلباس شببشر طراح از پارچه گاز و ساتن استفاده کرده و در لباس ها کمان ایجاد می کند و طراحی کمان با اضافه کردن یک فضای عاشقانه بهلباس.

سریال پاییز و زمستان 2022 مینگ ما "Dream to New Romance" نامیده می شود ، که از "جنبش فرهنگی جدید عاشقانه" که در اوایل دهه 1980 در انگلیس پدیدار شد ، الهام گرفته است. طراح ادعا می کند معنوی آزادمان است. بر اساس فرهنگ کلاسیک اروپا ، این طرح زیبایی شناسی شرقی مرموز را ادغام می کند ، سبک زرق و برق دار و زیبایی خنثی را ترکیب می کند و فصل جدیدی را با زبان مد مدرن باز می کند.